Reseñas de la semana (17/08-23/08)

¡Bienvenidos pasajeros! En esta semana que inicia cumplimos nuestro cuarto aniversario; por lo que suspenderemos nuestra programación regular los días jueves y viernes para un par de publicaciones especiales; pero el día de hoy, seguiremos dentro de la normalidad, pues quiero hablarles de dos capítulos de las series que ya hemos comenzado, y dos pendientes que tenía en mi lista desde hace un tiempo y que por fin tuve oportunidad de cruzar.

Lanterns (T1. E2) "Trust Fall"

Dirigido por James Hawes, escrito por Vanessa Baden Kelly & Chris Mundy. Disponible en HBO.

Las partes son excelentes, el todo no terminó de cuajar.

Me cuesta entender por qué, pues disfruté todas las escenas individuales, pero creo que el capítulo tuvo problemas de ritmo comparado con el anterior, quizá se debe a que los protagonistas pasan menos tiempo juntos, o a que ocurre en sólo una de las temporalidades, pero la edición pudo haber fluido de mejor manera.

Por otra parte, debo insistir en que disfruté todas las escenas, me gusta que están explorando con mayor profundidad a algunos de los personajes secundarios, y que ofrezcan tan rápido respuestas a algunos elementos del misterio, a la vez que se abren nuevas interrogantes, una excelente manera de mover la trama hacia adelante y mantener cautivo al espectador. Si bien Hal Jordan fue un poco frustrante en la primera mitad, la segunda mitad del capítulo incluye probablemente sus mejores escenas, y John continúa creciendo como protagonista. Si bien encuentra un poco de problemas en la parte media del capítulo, el opening y la segunda mitad son excelentes.

• Escena destacada del episodio: La conversación entre John y un nuevo personaje interpretado por Paul Ben-Victor fue la mejor del capítulo, con un buen sentido del humor, oportunidades de desarrollar la caracterización y explicar de forma efectiva una parte importante de la mitología a la vez que se aumenta la tensión.

• Actuación destacada del episodio: Su personaje no me desagradó en el primer capítulo, pero Kelly MacDonald tiene muchas más oportunidades en esta ocasión para mostrar versatilidad y carisma como Kerry Kane, ganándose su lugar como un digno complemento del dúo protagónico, tan importante como ellos.

• Nota al pie: Esto no es una crítica a la serie, pues era necesario para la estructura, pero pensando en las implicaciones para el universo no sé si me agrada la idea de que muchas de las historias y enemigos emblemáticos de Hal Jordan hubieran ocurrido fuera de cámara.

Para cuando se tenga tiempo

Ted Lasso (T4. E3) "Richmond's got talent"

Dirigido por MJ Delaney, escrito por Sasha Garron. Disponible en Apple TV.

Un capítulo de dos mitades.

La mayoría de mis problemas se encuentran en la segunda mitad del capítulo, en la que algunos puntos de trama me parecieron un poco repetitivos, en particular las escenas con Keeley y Rebecca, si bien llegaron a buenas conclusiones.

Por otra parte, la primera mitad del capítulo es probablemente lo más divertido que ha sido la serie desde quizá la segunda temporada, los chistes me parecieron excelentes, nutriéndose de las dinámicas de personajes. Si bien algunas de las subtramas fueron demasiado largas, todo lo que tuvo que ver con el reclutamiento en Richmond fue efectivo, y me gusta agrandar el elenco de las propias jugadoras, iniciando un trabajo de caracterización que el masculino tardó un poco más de tiempo en construir, elevados por una dirección de los partidos que continúa de la tercera temporada, la mejor en ese aspecto narrativo.

• Escena destacada del capítulo: Creo que a la serie original le faltaban un poco más de escenas domésticas, y la secuencia de Ted y Roy llevando a sus respectivas familias a la escuela permitió ver su relación en una nueva luz, y ofreció el potencial de una nueva dinámica.

• Actuación destacada del capítulo: Si bien su subtrama fue un poco lenta, Hannah Waddingham continúa siendo excelente como Rebecca, es su energía y sentido del humor, en combinación con su capacidad para dar significativos monólogos, lo que le da vida al guion incluso en sus partes más flojas.

• Nota al pie: En vista de la controversia reciente del mundial, que se use la transmisión en streaming como prueba del poco respeto hacia el fútbol femenil es un chiste tan divertido como doloroso.

Episodio ejemplar

Batman: Caped Crusader (T2) Diez capítulos

Dirigidos por Christina Sotta (1,5,7), Matt Peters (2,4,8, 10) y Christopher Berkeley (3,6,9); escritos por Tyrone Finch (1,3), Bryce Abood (1,3), Geoffrey Thorne (2,10), Margaret Dunlap (4,7), JM DeMatteis (5), Julie Benson (6,8), Shawna Benson (6,8) y Greg Rucka (9). Disponible en Prime Video.

Mejor que la segunda temporada, en casi todo sentido.

Tengo dos problemas menores con la temporada: no me encantó la reinvención del Señor Frío, y creo que se podría haber hecho más con algunos de los personajes secundarios, sobre todo Flass y Bullock (la subtrama del infiltrado en la policía es la única que no lleva a ningún lado).

Por otra parte, creo que la temporada continuó las virtudes de la primera entrega, como el estilo noir y el tono maduro, a la vez que mejoró sus puntos flacos con una historia no sólo mejor cohesionada, sino con un estándar de calidad más homogéneo: incluso el capítulo más débil de la temporada, que en mi opinión es el segundo, se contaría entre los mejores de la primera gracias a un buen trabajo de desarrollo de personaje. No quiero ordenarlos, pues creo que todos tienen algo que ofrecer, pero creo que los capítulos tres, cuatro, seis, siete y nueve son extraordinarios, de las mejores versiones del mundo del caballero de la noche que he visto en la pantalla chica.

• Escena destacada de la temporada: El tercer capítulo es el más interesante, y un breve momento de conexión entre dos personajes en los últimos momentos es probablemente el que más resonó emocionalmente conmigo de toda la temporada.

• Actuación destacada de la temporada: Radicalmente distinto a la versión con la que estoy familiarizado (aunque, aún así, encontrando una forma original de conservar el nombre de súper villano), Eddie Nygma es un excelente villano para la primera mitad de la temporada, claramente desquiciado, pero interesante de seguir gracias a una excelente energía por parte de Ronan Raftery.

• Nota al pie: Sin presumir, estoy orgulloso de estar familiarizado con una cantidad no desdeñable de personajes de cómics, y por eso fue grato encontrarme no sólo con uno, sino con dos villanos de los que nunca había oído.

Valor garantizado

Hokum

Escrita y dirigida por Damian McCarthy. Disponible en Prime Video.

De lejos, la mejor película de terror de 2026, al menos en mi opinión.

Me hubiera gustado que el personaje principal hubiera sido un poco más proactivo en la primera mitad de la película, pero esa es mi única nota.

Como ustedes saben, soy muy renuente a ver películas de terror (este año he intentado abrirme un poco más a ellas), y por eso debo decir que esta experiencia fue una grata sorpresa: la historia está muy bien planteada, combinando elementos típicos del subgénero de casa embrujada con una estructura de thriller y misterio, con resultados muy satisfactorios. Si bien suelo despreciar el jumpscare, esta película se encuentra entre aquellas producciones donde los he visto mejor implementados, gracias a que el guion es inteligente en su construcción e implementación. La dirección es excelente, tanto en cuestión de montaje y uso de luz como en el trabajo con actores, en el que Peter Coonan, David Wilmot, Florence Ordesh, Will O'Connell e incluso Austin Amelio (quien interpreta a un personaje ficticio dentro de la historia), dejan una fuerte impresión con muy pocas escenas; sin embargo, el elemento más fuerte de la película es el extraordinario trabajo de desarrollo del personaje principal, que logra complementar el terror con profundidad temática, atención al detalle y madurez emocional, logrando uno de los raros finales del género que me deja satisfecho.

• Escena destacada de la película: La contención para mostrar a la Cailleach rindió frutos, la secuencia que involucra al primer círculo de tiza fue excelente, la justa combinación de tensión y terror.

• Actuación destacada de la película: Ohm Bauman es un personaje complejo, con fuertes aspectos negativos y un proceso de desarrollo completo, pero al que aún así la audiencia está deseosa de seguir gracias a una excelente interpretación del siempre confiable Adam Scott, el único personaje que pasa casi toda la cinta en pantalla, pero sin perder nunca energía o momentum.

• Nota al pie: No sé lo suficiente de folklor irlandés para hablar de representación, pero siempre celebro que historias incorporen elementos regionales, le da un tono distinto a las producciones.

Joya absoluta

Hasta el próximo encuentro...

Navegante del Clío