Reseñas de la semana (31/08-06/09)

¡Bienvenidos pasajeros! Cuando hablo en este espacio de una semana de streaming, suelo referirme a una en la que batallo para encontrar contenido que reseñar, pero si bien es cierto que no tuve oportunidad de ir al cine, aún así fue una semana cargada, con dos capítulos, dos películas y una serie completa.

Mayday

Escrita y dirigida por John Francis Daley y Jonathan Goldstein. Disponible en Apple TV.

No tan buena como deseaba, pero mucho mejor de lo que temía.

Mi principal problema con la película es que, pese a los intentos de criticar al gobierno norteamericano en la segunda mitad, el comentario político del guion es extremadamente superficial, repleto de lugares comunes sobre la guerra fría que pensé se habían superado hace muchos. A un nivel menor, creo que la película, descrita como una comedia de acción, deja un poco que desear en el primer rubro.

Sin embargo, no negaré que tiene excelentes valores de entretenimiento, con un excelente ritmo, gran energía y buen diseño de producción, y eso se debe casi exclusivamente a los directores, que con tres películas (por más que esta sea la más débil) han demostrado que dominan el género, y lo que es quizá más impresionante, dominan a Ryan Reynolds, sorprendentemente contenido en el rol protagónico, lo que juega en beneficio de la narrativa. Finalmente, si bien el humor se quedó un poco corto, lo mismo no puede decirse de las escenas de acción, que se benefician de un buen movimiento de cámaras, gran trabajo de edición y muy efectiva coreografía, tanto del combate cuerpo a cuerpo como de las grandes secuencias.

• Escena destacada de la película: Sin dar muchos detalles, la escena de tres personajes escondidos en un armario, sobre todo su resolución, es por mucho el fragmento más divertido de la cinta.

• Actuación destacada de la película: Por mucho, el Nick de Kenneth Branagh es el personaje más carismático de la cinta, y la caracterización más compleja, con el actor no sólo aportando gravitas a la interpretación, sino beneficiándose de la mejor acción y los mejores chistes que la película tiene que ofrecer.

• Nota al pie: Hay pocas películas clásicas que deteste más que la primera Top Gun, pero el hecho que haya entendido todas las referencias es, para desgracia mía, prueba inequívoca de su impacto cultural.

Recomendación con reservas

Ted Lasso (T4. E5) "Riches of embarrasment"

Dirigido por Ellie Heydon, escrito por Phoebe Walsh. Disponible en Apple TV.

Dice mucho de la calidad, que lo disfruté pese a oponerme a sus decisiones.

Desde probablemente el segundo o tercer capítulo, quizá movido por un mal presentimiento, declaré que había tres decisiones que no quería que la temporada tomara (una con Beard, una con Roy, una con Rebecca), y quiso que mi suerte que no sólo ocurrieran las tres, sino que pasaran en el mismo capítulo, dos mejor de lo que temía, pero la tercera, en mi opinión, extremadamente forzada. Por primera vez desde el tráiler, estoy un poco nervioso de la dirección de la historia.

Y aun así, no puedo decir que no lo disfruté, pues incluso en sus momentos más bajos se sigue beneficiando de excelente diálogo, grandes actuaciones y un ritmo impecable. Además, como pudieron darse cuenta, todos mis problemas son con las subtramas, pues me atrevería a decir que en lo que concierne a la trama principal (Ted y el equipo), tiene los que quizá sean sus mejores momentos de la temporada, con buen desarrollo de personaje, excelentes chistes, un monólogo clásico de Ted (en este caso abordando la verguenza), que francamente ya hacía falta y el que está en competencia por uno de los partidos mejor grabados de la serie.

• Escena destacada del capítulo: Aunque el monólogo es un cercano segundo lugar, ver a un Ted más serio siempre destaca, y creo que su regaño a Alice, además de hacer un comentario sobre temporadas personajes, ofrece muchas oportunidades de crecimiento para ambos.

• Actuación destacada del capítulo: Combinando humor, emoción, y una gran referencia, dice mucho del talento de Hannah Waddingham que la trama de Rebecca sea la peor parte del capítulo, y su actuación la que más recuerde.

• Nota al pie: Sólo les faltó vestir a un personaje de amarillo para que la referencia fuera perfecta, pero disfruté mucho el guiño a las "maldiciones" del teatro.

Para cuando se tenga tiempo

Lanterns (T1. E4) "The Weenie"

Dirigido por Geeta Vasant Patel, escrito por Breannah Gibson. Disponible en HBO Max.

Una parte de mí lo quiere llamar el mejor de la temporada, la otra está frustrada.

Si hay un problema con ver series las noches de domingo, es que a veces no tengo tiempo para procesar mis pensamientos respecto a un capítulo, y este caso es uno de esos, en los que el capítulo me dejó insatisfecho; pero no alcanzo a identificar por qué: quizá sea que tuvimos algunas respuestas demasiado rápido, que seguimos sin volver al presente, o que la relación central da un poco de vueltas.

Sin embargo, a un nivel técnico, es probablemente el capítulo mejor dirigido de la temporada hasta el momento, en definitiva con el mejor uso de los poderes. Pasar todo el capítulo con Hal y John tomando un rol proactivo en la trama hace maravillas por la dinámica, pero el guion también da a la mayoría de los actores secundarios momentos para brillar.

• Escena destacada del capítulo: Sigue sin convencerme el trabajo de maquillaje, pero ver a Hal y Sinestro interactuar fue muy gratificante para mí, sobre todo considerando que incluye algunos de los mejores diálogos de la serie.

• Actuación destacada del capítulo: No me gusta reconocer a la misma persona dos veces en una misma serie, sobre todo siendo temporadas tan cortas, pero no puedo negar que Kyle Chandler está haciendo un trabajo excepcional como Hal Jordan, logrando anoche que empatizara con un tipo de personaje que con mucha facilidad puede irritarme.

• Nota al pie: No quiero reprochárselo a la serie, porque es un tema menor, pero por alguna razón, sentí todo lo que tiene que ver con Hector Hammond una gran decepción.

Episodio ejemplar

La captura

Dirigida por Chava Cartas, escrita por Bernardo Esquinca y Héctor de Mauleón. Disponible en Netflix.

Una de las películas más tensas del año.

Creo que algunos de los elementos y personajes secundarios podrían haber sido afinados con más cuidado para tener una resolución más efectiva; y, al ser las interacciones tan interesantes, podría haber sido quizá diez minutos más larga.

Me parece que la mejor prueba de la calidad; que yo si recordaba haber leído el reporte original de los hechos dramatizados, tenía bastantes detalles de como la historia iba a terminar, y aún así me sentí estresado, completamente adentrado en la trama. El guion es efectivo, con un diálogo que no es nada sutil, pero en eso radica su efectividad, pues apela a la frustración y miedo colectivos de los mexicanos, pero con suficiente complejidad para mantener la atención, incluso permitiéndose muy efectivos momentos de humor. La acción encuentra el equilibrio entre ser un espectáculo sin glorificar la violencia; elevados por una buena banda sonora e impecables actuaciones, algunas contenidas, otras un poco hiperbólicas, acorde a las necesidades de la escena, entre las que destacan Alfonso Herrera, Héctor Kotsifakis y Fernando Cuautle.

• Escena destacada de la película: Difícil escoger entre varias secuencias excepcionales, pero a varios días de haberla vista, la que más ha permanecido conmigo, por lograr combinar de forma impecable humor, miedo y momentos de crecimiento de los personajes, fue la secuencia en la gasolinera.

• Actuación destacada de la película: Aunque los dos protagonistas son excelentes, al haber en Héctor Rosales un componente de intriga en el primer acto, y ser el más cauteloso de los dos, es Noé Hernández el que tiene más oportunidades para mostrar su versatilidad como actor, con buenos resultados.

• Nota al pie: No logran una fidelidad al 100%, pero es una de las producciones mexicanas en las que más esfuerzos he visto por replicar el acento regional, algo que agradezco mucho.

Valor garantizado

Lord of the flies (T1) "Piggy" "Jack" "Simon" "Ralph"

Dirigidos por Marc Munden, escritos por Jack Thorne. Disponible en Netflix.

Con sus fallos, pero quizá la mejor versión a la fecha de la novela clásica.

No me encantaron algunas decisiones de cinematografía, sobre todo en el primer capítulo, y discrepo con dos cambios respecto al libro en el último capítulo; pero el resto de mis quejas son cuestiones muy menores.

Por otra parte, considero casi todos los aspectos de esta producción es brillante: la locación, en Malasia, es excepcional, y muy bien utilizada por la dirección. La banda sonora a cargo de Cristóbal Tapia de Veer (con colaboraciones de Benjamin Britten, Hans Zimmer y Kara Talve) es excelente, sobre todo en los momentos más emocionales. El guion me pareció muy bueno, siendo en casi todos los puntos de trama extremadamente fiel a los personajes y temas del libro original, pero encontrando los momentos para profundizar en el trasfondo y psicología de los personajes. Finalmente, lo que eleva toda la serie, incluso sus aspectos negativos, es un extraordinario ensamble actoral, posiblemente la mejor colección de niños actores que he visto en una sola producción, entre los que destacan Winston Sawyers, Lox Pratt, Ike Talbut, Cornelius Brandreth, Thomas Connor y Freddie Lee-Grey.

• Escena destacada de la serie: Debió haber sido más larga, pero la conversación de Simon con el señor de las moscas (ambos interpretados por Talbut) estuvo bien dirigida, bien rodada, y respetuosa de los temas de la novela.

• Actuación destacada de la serie: Con un rol ligeramente expandido, y logrando conquistarse a la audiencia desde casi la primera escena, David McKenna logra imponerse a un excelente elenco como Piggy, carismático, racional y conmovedor.

• Nota al pie: Si Netflix fuera un servicio decente, hubieran tenido esta reseña en mayo, me parece en extremo frustrante que tuviera que usar una VPN para ver una de las series que más esperaba en el año.

Valor garantizado

Hasta el próximo encuentro...

Navegante del Clío